«Развитие музыкально-творческих способностей дошкольников»
(из опыта работы музыкального руководителя Глуховой Татьяны Константиновны)
Музыка, среди многих элементов системы воспитания, занимает одно изглавных мест, по своей способности вызвать в ребенке творческуюфантазию.
Развитие творческих способностей происходит через восприятие музыки, умение ее слушать, анализировать, а также через активность ребенка, которая проявляется в разных видах музыкальной деятельности.
Н. А. Ветлугина отмечает, что необходимым условием возникновениядетского творчества является накопление опыта исполнительства. Впроцессе музыкальной деятельности у детей развиваются музыкальные способности (ладовое чувство, музыкально-слуховые представления, чувство ритма, ребята приобретают необходимые навыки, умения, знания, для того чтобы иметь возможность выразить свои собственные музыкальные впечатления.
Предлагаю вспомнить виды музыкальной деятельности.
Виды музыкальной деятельности
- Музыкально-ритмические движения
- Слушание
- Пение
- Игра на детских музыкальных инструментах
Рассмотрим подробнее каждый вид.
Музыкально-ритмические движения.
Данный вид музыкальной деятельности занимает важное место в развитии творческих способностей детей. Это объясняется «двигательной природой» детского воображения (Л. С. Выготский), и доступностью движения под музыку для детей на всех возрастных этапах, в том числе и
на самых ранних. Кроме того, именно в музыкальных движениях у детей возникают
наиболее яркие эмоциональные реакции — радость, удовольствие, чтоявляются важнейшим условием формирования творчества вообще и музыкального творчества в особенности.
Виды музыкально-ритмических движений:
- Музыкально-ритмические упражнения
- Танцы, пляски, хороводы
- Игры
Музыкально-ритмические упражнения – это процесс разучивание сдетьми отдельных танцевальных движений.
Рассмотрим простейшее движение – хлопки. Я прохлопываю определенный ритм, дети повторяют. Затем выбранный ребенокпридумывает свой ритм, прохлопывает, дети стараются повторить. Длябольшей понятности можно использовать карточки с одинаковым рисунком,
но разные по размеру, разложенные в определенной последовательности. Большая картинка – долгий хлопок, маленькая – короткий. Детипохлопывают, я предлагаю одному из детей выложить свою
ритмическую последовательность.
Следующий вид музыкально-ритмических движений – танцы, пляски, хороводы
Выделяют две группы: зафиксированные и свободные. К свободным танцам относятся пляски и хороводы, которыепридумывают сами дети, используя знакомые элементы танцев. Вначале
я помогаю детям выбирать движения, под ту или иную музыку в соответствии с её характером, формой. Затем дети самостоятельно пробуют свои силы и без подсказки создают «свою» пляску. Детям
младшего возраста можно предложить поплясать как медведи, зайчики, лисички, птички, снежинки
и т. д. Для ребят постарше задание усложняется, например, передать настроение музыки в танце (радость, печаль, восторг, злость и прочее).
Можно использовать атрибуты — ленточки, шарфики, платочки, листики, снежинки, предметы, помогающие изобразить тот или иной образ особенно выразительно.
Музыкальные игры делятся на игры под инструментальную музыку (сюжетные и несюжетные) и игры под пение (хороводы и инсценировки).
К сюжетным относятся такие игры как «Солнышко и дождик», «Птички и кошка» и т. д. Дети младшего возраста стараются передать в движении односложные образы – птички, мышки, зайчики и т. д. Ребятам постарше предлагаю передать в движении взаимосвязь нескольких персонажей.
Пример несюжетной игры:
«Игра с бубном» — для младшего возраста. Я с бубном в руках говорю следующие слова: «Я по комнате хожу, а ребят не нахожу, буду в бубен я играть, выйдут детки танцевать», в это время дети сидят, закрыв глаза руками. я бью в бубен, дети танцуют. Для старшего возраста: перед детьми три инструмента – бубен, металлофон, маракас (могут быть и другие). Детям предлагается под звук каждого инструмента придумать движение. Для бубна – притопы (хлопки, прыжки, для металлофона (глиссандо) — взмахи руками (покачивание, для маракаса (кружение). Ребенок-ведущий играет на инструментах в разном порядке, дети выполняют выбранные движения.
Слушание.
Слушание музыки – активный творческий процесс, так как слышать, воспринимать музыку – это значит различать ее характер, следить за развитием образа, прочувствовать, осмыслить. Для успешного развития исполнительских и творческих способностей, необходимо обогащать музыкальные впечатления, через восприятиемузыки.
Для решения задач восприятия музыки используются следующиеметоды: наглядный, словесный, практический. Практический метод заключаетсяв сочетании восприятия музыки с практическими действиями: пластическаяимпровизация, оркестровка, графическое изображение мелодии, прием
«цвет-настроение».
Для детей младшего возраста нужно выбрать доступный музыкальный материал
( «Курочки и петушок», «Слон» К. Сен-Санс, Григ «Птичка», и др). Затем, предложить детям полетать как птички, ходить как слоны и т. д. Первоначально, по показу воспитателя, затем необходимо побуждать детей самостоятельно воспроизводить определенный образ. У детей старшего возраста спектр возможностей увеличивается. Например: игра на воображаемых инструментах.
Прием «оркестровка». Ребята прослушивают музыкальное произведение, выбирают инструменты, соответствующие характеру звучания музыки. При повторном слушании дети стараются играть ритмично, в характере музыки, не заглушая общего звучания. Прием «цвет — настроение». После прослушивания произведения, детям предлагается выбрать карточку, подходящую по цвету к настроению музыкального произведения. Можно предложить детям нарисовать то, что они услышали в
музыке. (С. Прокофьев «Дождь и радуга», П. И. Чайковский «У камелька» идр.)
Пение
Для проявления песенного творчества важным является накоплениеслухового опыта и развитие муз. -слуховых представлений. Разработанасерия творческих заданий для развития песенного творчества:
- импровизация имен, звукоподражаний, мелодий без слов
- импровизация муз. вопросов и ответов
- сочинение попевок контрастного характера на предлагаемый текст
- сочинение попевок в определенном жанре.
Для детей младшего дошкольного возраста можно предлагаю задания, направленные на подражание звучания сигналов больших и маленьких детских игрушек, пения птиц, движения транспорта, в разном темпе и ритме; создавать игровые ситуации, в ходе которых предложить ребенку
покачать куклу, напевая ей колыбельную на слова «баю-бай», или показать, как кукла танцует, находя соответствующие интонации.
Могут быть такие творческие задания: петь самостоятельно, находя то высокие интонации (поет маленькая кукушка, мяукает котенок, лает маленькая собачка, то более низкие (поет большая кукушка, мяукает кошка, лает большая собака). Игровые задания на произнесение имен с различной эмоциональной окраской и интонацией (нежно, ласково, сердито, весело и пр., и с
различной силой звука).
Стишки-попевки можно брать из сборников детских песен, загадок. Я использую попевкиА. Евтодьевой
Дидактическая игра «Времена года в цвете и звуке». Четыре временигода — это прямоугольники разного цвета. Ребенку предлагают исполнитьпесню, соответствующую времени года, которую он выберет. При этомможно себе аккомпанировать на любом музыкальном инструменте. Можно
исполнять на слог, а остальные дети определяют, о каком времени годапелось.
Игра на детских музыкальных инструментах
Интерес к данному виду деятельности у ребенка возникает практически ссамого рождения (погремушка). Существуют различные способыприменения игры на детских музыкальных инструментах:
- озвучивание,
- оркестровка,
- контрастные сопоставления.
Для озвучивания с помощью детских музыкальных инструментов могут
Применяться:
- Стихотворения
- Сказки
- Рассказы о явлениях природы, о животных
- Рассказы, сочиненные детьми
- Рассказы по репродукциям
Приведу несколько примеров.
1. Для ребят младшего возраста воспитатель может рассказать и
озвучить «Сказку про лягушонка КВАК»:
Лягушонок КВАК пошёл гулять. Вдруг на него упала капелька дождя (ударяет по пластинке металлофона 1 раз). Тучка закрыла солнышко, стало темно, и на лягушонка капнуло ещё
несколько капель (ударяет несколько раз). В начале капельки капали редко (редкие удары, а затем дождикразошёлся не на шутку и капельки полились одна за другой всё чаще и
чаще. Дождь усилился (частые удары).
Лягушонок прыгнул в озеро и стал ждать, когда кончится дождь. Вскоре
дождь кончился, и опять выглянуло солнышко”.
После такого прочтения сказки ребенку предлагается исполнить своюмелодию дождя.
2. Можно предложить ребятам исполнить на металлофоне песенку
петушка ( «Ку-ка-ре-ку», прохлопать в бубен ритм своего имени. -Для ребят старшего возраста творческие задания усложняются.
3. Озвучивание стихотворений.
С. Я. Маршак «Апрель»
Апрель! Апрель! – треугольник
На дворе звенит капель. – глиссандо по металлофонам
По полям бегут ручьи,
На дорогах лужи. – музыкальный молоточек
Скоро выйдут муравьи
После зимней стужи. --Тихое шуршание любым предметом
Пробирается медведь – трещотка
Сквозь лесной валежник. – маракас
Стали птицы песни петь – свистулька
И расцвел подснежник. – колокольчик
Такой способ знакомства с литературой будет вызывать у детей болееяркий эмоциональный отклик, способствовать лучшему запоминаниюсодержания произведения.
Широко применяются различные виды контрастных сопоставлений:
- контраст в пределах одного жанра – сочинение разных по характерупесен, танцев, маршей, например, боевого и шутливого
- контраст в пределах одного названия – сочинение двух разных похарактеру пьес, например, птичка поет весело и грустно
- контраст в пределах одного настроения – передача возможных егооттенков (веселое, торжественное и веселое, нежное; светлая грусть игрусть-жалоба.
Таким образом, дети могут, опираясь на приобретенный музыкальный опыт, по-своему выразить музыкальные впечатления, развить творческие способности. Развитие творческих способностей детей является актуальной задачей всовременной педагогической практике. Творческое развитие ребенкатеснейшим образом связано с искусством и, в частности, с музыкой.
- Платонв свое время говорил, что музыка воодушевляет весь мир, снабжает душукрыльями, способствует полету воображения. *
Поэтому с первых лет жизни ребенку необходимо участие в музыкальном творчестве через различные формы музыкальной деятельности.






